1928-1945: EL CINE DE TERROR

Llevaba haciéndose más de 20 años. El Gabinete do Dr.Caligari, Nosferatu, El Golem…eran alemanas. En 1931 Universal Studios apostó por el cine de terror como género . Se hicieron entonces dos películas: Frankenstein de James Whale y Drácula de Tod Bwowning. Esta última llena de silencios, apariciones espectrales de Bela Lugosi,  su protagonista. Es cine de terror en estado puro. También dirigida por Tod Browning destaca La parada de los monstruos, 1932(Freaks) película alucinante de seres deformes que deciden vengarse de la bella Olga Baclanova mutilándola bárbaramente para exhibirla como un monstruo en su circo.

En Frankesntein, Whale utiliza muchos elementos del Expresionismo germano. Su actor, Boris Karloff, dotó de profundidad a este personaje marginado por la sociedad. En el fondo es un film que trata sobre los prejuicios y desmiente la idea de que el cine comercial no podía estar dotado de contenido.

Boris Karloff  se convirtió en una estrella y fue durante 40 años  el actor más famoso del cine de terror. Karloff interpretó también La momia en 1932 dirigida por Karl Freund en uno de los  éxitos más grandes del cine de Terror que a partir de grandes títulos como Psicosis, El exorcista, El resplandor, The Blair Witch Project creó referentes estéticos y técnicos de la historia del  cine.

Freaks, 1932

5/2 CINE ENTRE 1928-1945: LA COMEDIA MUSICAL

Es la principal novedad del cine sonoro. En 1932 el mismo Mamoulian dirigió Love me Tonight, con números musicales grabados antes del rodaje, lo que producía mayor gracia visual en esta chispeante comedia influida por Lubischt.

Coreografías y números musicales intercalados cada 5 o 6 minutos eran la base de un cine repetitivo y poco original. Merece mención aparte el virtuoso claqué de Fred Astaire y Ginger Rogers entre 1933 y 1939 pero habrá que esperar a después de la guerra para la renovación del género con Vicente Minnelli y Stanley Donen.

Night and Day, 1934 con Fred Astaire y Ginger Rogers

5/1 EL CINE ENTRE 1928 Y 1945, EL APOGEO DE HOLLYWOOD : INTRODUCCIÓN

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Los primeros años veinte fueron los de la creación del Star System y del artificial mundo hollywoodiense, que vieron como surgían estrellas como Douglas Fairbanks, el flamante actor protagonista de El ladrón de Bagdad, dirigida por Raoul Walsh en 1929, la culminación del cine de fastuosos decorados,el cine de comedias románticas que parecía huir de la cotidianidad  y del realismo. El más astuto de los hombres de esta época fue el productor y director Cecil B. De Mille que dirigió en 1923 la superproducción Los Diez Mandamientos .

En 1927  se estrenó El cantor de Jazz, primera película sonora.

El cine sonoro surgió pues coincidiendo con la crisis del 29. Este desastre generó en los ciudadanos la necesidad de evasión y diversión. Pero a este éxito del cine contribuyó también la creación del sonoro. Como consecuencia del éxito obtenido, las salas de USA comenzaron a instalar equipos de sonido detrás das cámaras en una época en que lo habitual era ir al cine hasta 4 o 5 veces por semana.

Al comienzo del sonoro hubo multitud de problemas técnicos para eliminar los ruidos del ambiente que distorsionaban el rodaje. Los escenarios se llenaron de micrófonos, altavoces y cables coartando la libertad creativa.

Robert Mamoulian, uno de los rusos afincados en Hollywood, descubrió en 1929 que podía superponer dos voces. Conceptos como el paisaje sonoro, sonidos amenazadores o de ambiente comienzan a aparecer.

En estos años 20 la industria cinematográfica  se convirtió en la tercera industria del país y en 1931 los nueve estudios creados durante esos años sentaron las bases de una oligarquía que controlaba toda la industria del cine. Hollywood  se convirtió en la Meca del cine.

Pero en estas mismas fechas se consolidan los géneros cinematográficos : películas de gángsters, los westerns, las comedias, el cine de terror, el cine bélico, los films de animación, los melodramas…Los cuatro primeros son genuinamente americanos. Las nueve productoras producían ocho tipos de películas que fueron la base del entretenimiento hasta los años 50.